godina: 2013.
režija: Baz Luhrmann
scenario: Baz Luhrmann, Craig Pearce (po romanu F. Scott
Fitzgeralda)
uloge: Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire, Carey Mulligan, ,
Joel Edgerton, Isla Fisher, Jason Clarke, Elizabeth Debicki
Baz Luhrmann je poznat po tome da njegovi filmovi izgledaju
i ponašaju se kao video spotovi. Puno je recentne pop muzike sa top lista,
ljudi đuskaju i zabavljaju se, izvode akrobacije, scene su masovne i masivne, i
sve u svemu to liči na nekakvu kao žurku. Luhrmann često bira neki period
poznat po dekadenciji (renesansa u Italiji, francuski fin de ciecle,
prohibicija u Americi) i pokuša da ga predstavi u novom modernom svetlu. U tom
smislu, Romeo + Juliet (1996), sa prebacivanjem radnje u američku srednju
školu, ispada najinovativniji. Moulin Rouge (2001) izgleda kao rave žurka sa
temom francuskog kabarea. Strictlly Balroom (1992) je jedini iskren i smislen
Luhrmannov film, a Australia (2008) je prestilizovani megalomanski ep koji je
završio kao katastrofa. Očekivao sam da Luhrmannova verzija američkog klasika
The Great Gatsby bude potpuna negledljiva katastrofa, tim pre što je najavljen
u 3d tehnici.
Na sreću, nije potpuna negledljiva katastrofa. Upotreba 3D-a
i CGI-a je inovativna i zanimljiva, mada besmislena. 3D i CGI su za klince,
Gatsby je lektira za maturante. Nazovite me nepopravljivim konzervativcem, ali
ako su današnjoj publici potrebni trikovi da bi joj se pažnja održala na
bezvremenskom klasiku kao što je Gatsby, onda ta publika nije ni vredna truda,
i tako imaju plitkije naslove u svakom multiplexu. Takođe sam protivnik ideje
poturanja naprednog sadržaja neprikladno mladoj publici istim tim trikovima.
Toliko o tome, preskočiću i sadržaj. Ko nije čitao Gatsbija,
ili nije pogledao ranije adaptacije, neka požuri do biblioteke, isplati se.
Jedina „intervencija“ u filmu je smeštanje naratora Nicka Callowaya (Maguire) u
sanatorijum, što nije striktno u knjizi, ali postoje indicije za to u nekim
kasnijim interpretacijama. Ostatak radnje se prilično verno drži knjige, a
zastranjivanja su sasvim periferna. Leonardo DiCaprio igra Gatsbija,
misterioznog novobogataša koji čini sve za ljubav prema Daisy (Mulligan). U
trouglu glavnih likova sve izgleda dobro na papiru, svi su individualno dobri u
svojim ulogama, ali im nedostaje zajedničke hemije na ekranu. Mislite o njima
kao o filmskoj verziji Real Madrida, punog skupih i velikih igrača koji ne mogu
da osvoje Ligu Šampiona jer se u nekom manje bogatom klubu igra više timski.
Maguire je odličan kao narator, ali sa svojom ulogom ne uspeva da se postavi u
centar priče. Carey Mulligan ima „glas koji zvuči kao novac“, što se kaže u
romanu, ali je potpuno bezlična po pitanju dinamike sa DiCapriom. On, sa druge
strane, sjajno nosi svoj lik i njegove transformacije, od polu-mitološkog
junaka do sasvim demaskiranog prevaranta i ovo je jedna od njegovih najboljih
uloga. Čak je i njegova najveća glumačka mana, potpuno odsustvo sluha za
akcente, ovde sasvim korigirana.
Od epizodista, uloge su odigrane u redu. Posebno se ističe
Joel Edgerton ka Daisin muž Tom, sirovina i prostak koji se krije iza
rasističke retorike i garda starog bogataša. Elizabeth Debicki čini šta može sa
ulogom Jordan Baker, ekscentrične malo muškobanjaste golferke. Taj lik je inače
predmet stalnih rasprava na katedrama za američku književnost, jer nije
rasvetljeno šta predstavlja (feminizam kao trend 20-ih, seksualno oslobođenje
ili autorovu potisnutu homoseksualnost). Siromašni bračni par Wilson je solidno
pokriven pristojnim glumcima (Jason Clarke i Isla Fisher).
Ono što je tipično za Luhrmanna i ovde izbija u prvi plan,
kostimi su preskupi i kitnjasti, scenografija isto tako, film vrvi plesnim i
party masovkama, i sve je pojačano CGI-jem. Luhrmann ima oko za detalj, kao što
je zeleno svetlo na doku Buchananovih, ali i jako tešku ruku kojom okreće glavu
gledaoca u željenom pravcu. Njegova nametljivost sa svakim detaljem, od živih
boja, do auto-trka preko cvetnih aranžmana i enterijera od ambiciozno
zamišljenog projekta prave trashy & flashy operetu. Tome doprinose i nebulozni
muzički aranžmani koji spajaju ragtime i jazz sa modernim popom i RnB-jem,
često u jednoj te istoj pesmi. Možda se mulariji sviđaju te Gramophondzije i
slične pizdarije, ali u kontekstu literarnog klasika naprosto ne pašu sa
kostimima i scenografijom. To više nije moderno čitanje literature (to bi možda
postigli sa prebacivanjem radnje u 90-te godine, na primer), to je klupsko
tematsko veče, samo po sebi trash.
Druga polovina filma više upada u standarde melodrame, sa
likovima koji izgovaraju rečenice u lepo uređenim sobama, što donosi potpuno
drugačiju, konzervativniju atmosferu u film. Ni prvi ni drugi deo nisu bolji
jedan od drugog, prosto su toliko različiti da se ne mogu uporediti. Taj
umireniji period vodi do furioznog kraja po ritmu scena, scena, efekat,
montaža, scena. Čini se da Luhrmann, poučen iskustvom, ne sledi svoj instinkt do
kraja sa ludilom i šarenilom. Umesto toga počinje da se drži druge dogme, i da
ostane veran originalu, što je već učinio nemogućim sa prvim delom.
The Great Gatsby je bio ekraniziran od samog izlaska romana
pa nadalje, svakih par decenija. Prethodna ekranizacija po Coppolinom scenariju
iz 1974. godine nije uspela prikazati sve aspekte romana, solidno je pratila
tok romana i dinamiku likova, ali je bila škrta na prikazivanju 20-ih, i onoga
što 20-te i bum na Wall Streetu impliciraju. Luhrmann se tog aspekta dohvatio,
ali ne na pravi način.
Ovako, film izgleda kao karikatura, kao nešto između
Čarlstona za Ognjenku, Beattijevog Dicka Tracija i polu-animiranog Who Framed Roger
Rabbit. Bogat je efektima, vizuelno privlači pažnju, ali je, u Luhrmannovom
stilu, potpuni trijumf stila nad supstancom. Što je potpuno pogrešno kada je u
pitanju film sa kritičkom oštricom i bitnom porukom i poukom o uvredljivoj
bogataškoj nonšalantnosti.
No comments:
Post a Comment