Showing posts with label scott mcgehee. Show all posts
Showing posts with label scott mcgehee. Show all posts

29.5.25

The Friend

 kritika objavljena u dodatku Objektiv dnevnog lista Pobjeda


Uz životinje smo se kroz basne naučili o etici i mudrosti, u bajkama su se često ponašale bolje od ljudi, a nad njihovim sudbinama smo možda po prvi put zaplakali od tuge, a ne da signaliziramo neku svoju potrebu. Moja „trauma iz detinjstva“ bio je Stari Žuća iz istoimenog romana Freda Gipsona: hrabri i verni porodični pas se za svoje ljude žrtvovao i na kraju umro od besnila. Životinje, a naročito psi, nisu prolazili ništa bolje ni u literaturi za nešto stariju decu i tinejdžere – čak iako na kraju prežive, dotle se namuče. Uostalom, setimo se Džeka Londona i njegovih pasjih junaka koji se uvek, svim iskušenjima uprkos, trude da zadovolje svoje gazde i služe im kao najverniji prijatelji.

Ako smo već utvrdili da je čoveku pas zaista najbolji prijatelj, usudimo se biti malo bezobrazni i duhoviti, pa recimo da su posebnoj vrsti ljudi, piscima, najbolji prijatelji i najvernije sluge lektori i urednici. Pisac-mentor, urednica-prijateljica i četvoronožni nežni div (doga u crno-beloj „arlekin“ varijanti boja) susreću se u novom filmu Skota Mekgehija i Dejvida Sigela The Friend koji je zapravo ekranizacija romana Sigrid Nunjez.

„Hoće li pas preživeti?“ Tim pitanjem koje smo i mi sami retorički postavljali čitajući tužne priče i gledajući tužne filmove sa životinjama otvara se i naracija u filmu. Naracije će biti dosta, pomalo će opterećivati film i podsećati nas da je u pitanju adaptacija književnog dela, ali makar će ona biti vrlo filmski pismeno izvedena, što ne treba da čudi od Mekgehija i Sigela kojima adaptacije književnih predložaka vrlo dobro idu.

Sledeća scena vodi nas na privatnu večeru za finu njujoršku gospodu na kojoj pisac Volter (Bil Marej) „drži slovo“ o Andersenu. Šarmantan je on i duhovit, ali to ga neće izvući od makar verbalne opaske jedne gošće koja će ga upozoriti da je u svoju interpretaciju učitao i fantaziju o silovanju.

Voltera ćemo nastaviti da upoznajemo kroz ceo film, bez obzira što već u sledećoj sekvenci saznajemo da se on ubio, ostavivši za sobom dve bivše žene (igraju ih Karla Gugino i Noma Dumizveni), kćerku Val (Sara Pidžen) s kojom nije bio u najboljim odnosima, gomilu bivših ljubavnica, obožavatelja, obožavateljica i prijateljima kojima će njegova veština s rečima nedostajati. Bil Marej će nastaviti da ga igra u flešbek-scenama.

Među ucveljenima je i njegova najbliža saradnica i prijateljica Ajris (Naomi Vots), i sama spisateljica koja pati od kontinualne blokade. Njoj je, polu-zvanično, u amanet ostavljeno da uredi njegovu prepisku za knjigu, te da to učini zajedno sa Val koja treba da „ispeče zanat“. To je Ajris sve mogla da očekuje, ali jedan drugi „poklon“ u piščevom nezvaničnom testamentu – nije.

U pitanju je Apolo, gospodin od nekih šest godina, navodno finih manira, u smislu da nije preglasan i ne pravi štetu po kući, ali tužan nakon gazdine smrti. On je „pripao“ Ajris zato što ona voli životinje, a čini se da veliki pisac nije uspeo da pronađe razliku između mačke i doge od metar visine. A budući da smo u Njujorku gde spisateljica, lektorka i povremena profesorka kreativnog pisanja ne može da kupi stan, već je primorana da živi u zgradi gde psi nisu dozvoljeni – eto još jedne potencijalne frke. Nema veze što se domar čini kao dobar čovek i što komšinici (En Dod) pas ni najmanje ne smeta, pravila su pravila.

Ajris, dakle, mora da se potrudi da Apolu nađe novi dom, ali joj on brzo prirasta srcu. Oni će zajedno naučiti ponešto o žalovanju, prevladavanju tuge, nastavljanju sa životom i – o Volteru čija je persona očito bila i ostala toliko velika da se čak i nakon smrti oseća njegovo prisustvo.

Zvuči kao tipski film o životu s tugom i nakon gubitka u kojem životinja postaje neka vrsta supstituta za osobu koju smo izgubili. Iako je taj kliše oproban ne samo u filmu, nego i u životu, to ga ne čini ništa manje klišeom. Uz malo literarnih pretenzija autorskog dvojca koje su svakako prisutne, ovo mi mogla da bude jedna od onih tipičnih manipulativnih „plakalica“.

Srećom, imamo glumce koje imamo. Iako je prisutan tek u epizodama, Bil Marej je prezentan i u komičnom, i u dramskom ključu, uz auru šarmantnog seronje. Naomi Vots je ta koja dobar deo filma nosi na svojim plećima, još jednom dokazujući da može da zađe u emotivne dubine. Njih dvoje su već delili ekran, recimo u filmu St Vincent Teodora Melfija, takođe jednom klišeizirano postavljenom, ali majstorski izvedenom filmu u kojem se odrasli ljudi nose sa životom, menjaju, uče i prilagođavaju novim prilikama.

Otkriće filma je, ako to može tako da se kaže, Bing koji igra Apola. On je svakako njegova duša, ogromna i topla, poput velikog psa koji vam se ugura prvo u krevet, a onda i pod kožu. Je li to gluma ili samo pojava, ali njegovo prijateljsko prisustvo je svakako lekovito, kako za Ajris, tako i za nas gledaoce. A ako smo sadašnji ili bivši „kučkari“, onda je The Friend jedno sasvim novo iskustvo na emotivnom nivou.


28.11.13

What Maisie Knew


2013.
režija: Scott McGehee, David Siegel
scenario: Nancy Doyne, Caroll Cartwright
uloge: Julianne Moore, Steve Coogan, Onata Aprile, Alexander Skarsgard, Joana Vanderham



Najgora glupost koju dvoje sebičnih ljudi mogu da naprave je imanje dece. Deci se moramo posvetiti potpuno, staviti njihove potrebe ispred svojih, na kraju zaboraviti na svoje ciljeve koji se ne uklapaju sa imanjem dece. Šta se dešava kada dvoje sebičnih ipak odluči da ima dete? O tome govori izvorni roman What Maisie Knew Henrija Jamesa iz 1897. i ova moderna filmska adaptacija.

Maisini roditelji su ne tako različiti karakteri, sebični i samoživi krelci kojima je dete samo sredstvo za međusobno prepucavanje. Otac Beale (Coogan) je biznismen i stalno je na telefonu, majka Susanna (Moore) je prestarela pop-rock starleta koja sanja o povratku među zvezde. Film počinje sa njihovim razvodom i bitkom za starateljstvo. Kao i knjiga, celi film je ispričan iz Maisinog (Aprile) ugla gledanja, a autori su dovoljno hrabri da ne odstupe ni za milimetar od svog čvrstog stava ni po cenu da roditelji ispadaju karikature. Uz takve roditelje postavlja se pitanje da li je ikoga briga kako će se događaji odraziti na Maisie kada odraste. Za sada je njoj svet odraslih zanimljiv i čudan, čak blesav, ona ima svoje dečije preokupacije kao što su plišane ili prave životinje, vrtić i igranje sa drugarima.

Za pozitivan uticaj na devojčicu će se pobrinuti nekadašnja dadilja Margo (Vanderham) koja postaje Bealova nova žena, te konobar Lincoln (Skarsgard), novi muž Maisine mame. Dvoje zamenskih roditelja će pokazati više brige i osećaja za malu nego njeni vlastiti roditelji, a po klišeu romantičnih drama će se među njima razviti nekakva dinamika. Margo je nežna, i zna sa decom, a prema Maisie gaji i iskrene emocije. Lincoln je, sa druge strane, tipično muški trapav i blesav kada su deca u pitanju, ali se između njega i devojčice razvija obostrana nežnost. Na kraju ćemo ih doživljavati kao ad hoc familiju, pošto će Beale i Susanna polako nestajati iz glavnog toka filma, i pojavljivati se samo da naprave sranje.

Steve Coogan je komičar veoma raskošnog talenta, i ovde to pokazuje. Iako je Beale dramski karakter, Coogan mu daje komičnu notu. Možda to nije fer, da nam glumac daje svoju presudu o liku koji igra, ali je svakako zabavno. Beale je onaj tip lika koji bi se iz većine situacija izvukao sa lošim, otrcanim vicem, i ta ljigavost je apsolutno uverljiva u Cooganovoj izvedbi. Julianne Moore nije na tom nivou uverljivosti, prosto više deluje kao očajna domaćica – kupoholičarka nego kao muzička zvezda, ali svejedno pokazuje svu svoju mračnu stranu u sceni kada vodi malu kod sudskog psihijatra, pokušavajući da joj usadi lažno sećanje na to kako ju je otac tukao. Onata Aprile je simpatična kao Maisie, slatka, maštovita i zaigrana, ali najvažnije potpuno prirodna i opuštena. Maisie nije tipično filmsko dete koje plače i vrišti i privlači pažnju na sebe, ona samo želi da razume šta se oko nje dešava. Alexander Skarsgard je glumac koji ima čvrst stav i možda čak i tip uloge (taj imidž ledeno cool frajera koji vuče još sa televizije iz serija Generation Kill i True Blood), ali pokazuje da je sposoban da se menja i evoluira kao glumac, da prihvati različite uloge, a da ostane prepoznatljiv. Joana Vanderham je britanska televizijska glumica, a What Maisie Knew je njen prvi bioskopski film. Ipak predstavlja pozitivno iznenađenje.

Mali problem sa filmom su njegovi likovi: površno napisani i jednodimenzionalni, pa služe samo kao sredstva za poentiranje očiglednog. Dobro, možemo se složiti ili se ne složiti sa predstavljanjem ljudi koji su posvećeni karijerama kao sebičnih, dok nasuprot njima stoji “mudrost jednostavnog običnog čoveka” koja se ogleda u skromnosti i puno ljubavi, ali to ne znači da film ne bi profitirao od slojevitijih prikaza očevih ili majčinih problema, ili bilo kakvog konteksta koji će nam ih prikazati kao osobe, a ne kao nosioce jedne ili dve osobine. Na žalost, ni Maisie nije najdetaljnije prikazana, ali su autori malo više potrudili sa njom.

I pored svih mana, What Maisie Knew je pozitivno filmsko iskustvo. Možda zbog promene kraja, koja je u originalu veoma morbidna, a u filmu dolazi skoro do “feel good” teritorije. Ne, to ne znači da je film završen hollywoodski, i da je zbog toga njegova oštrica otupela. Vredi ga pogledati zbog solidnih glumačkih ostvarenja, kao i zbog spoznaje da niste toliko loš roditelj, niti da su vaši roditelji bili toliko loši. Sa druge strane, verovatno bi i jedni i drugi mogli biti mnogo, mnogo bolji. Mislite o tome.